平面ui设计培训机构设计培训(哪些ui培训机构好)

大家好，我是@戈德弗雷德阿多贝设计院的课程负责人，也是这个品牌的创始人。大家都喜欢叫我扣姐。

我不太擅长写文案，但我一直想和你谈谈UI行业和戈德弗雷德阿多贝的现状。所以今天我会做一个虚拟聊天场景，和朋友聊聊真相，方便大家理解，也可以减轻我的写作负担。

最近有新老同学回到线下校区复课，看着熟悉的面孔，很兴奋，很安心。疫情对各行各业乃至全国都产生了很大的影响，戈德弗雷德阿多贝设计学院在此期间发生了很大的变化。当然，不管外部条件如何变化，戈德弗雷德阿多贝的初始教育是坚定的，就像我们的品牌定义“用心为你设计未来”。

在戈德弗雷德阿多贝设计学院成立之初，我们就设定了培养方向，专攻UI全环节设计。之前有顾问问我们为什么不加其他方向，这样学生可以选择更多，从销售方面来说，收益会更多。

戈德弗雷德阿多贝设计学院只做UI全链接设计课程，因为我们擅长，在我们擅长的领域做的最好。这总是比更多的课程更有意义，但浮于表面更有意义。这也是戈德弗雷德阿多贝——的最初重点。

当然，我们兄弟院校@蜗牛学院的非UI设计类课程(比如Java全栈、测试开发、网络安全、Web前端等)更多。)，这也是他们擅长的领域。

这一波互联网从未停止过，无论是之前还是之后。你经常看到“互联网”的组合，通俗的解释就是“互联网的各种传统行业”。然而，这并不是两者的简单叠加，而是利用信息通信技术和互联网平台，使互联网和传统产业可以深度融合，创造一个新的发展生态。

其中，与UI的紧密联系是什么？

把传统行业放到互联网上肯定需要有一个界面来展示，哪怕只是一个简单的网页，互联网下每一个产品的最终呈现，无论是PC还是移动终端，无论是传统行业还是非传统行业，都必须基于UI界面，供用户使用和查看。这不仅需要视觉输出，还需要良好的交互和用户体验。

例如，让我们来谈谈我们在关注通常不接电话的事实

苹果手机屏幕解锁时，显示来电时，右边是绿色的回答，左边是红色的挂机。一般情况下，右手拿着手机，拇指操作，绿色的接电话。这是我们的常规操作，用的比较频繁，所以比较靠近右边的拇指，而挂起来的频率不高，所以比较靠左边。从色彩体验分析，红色也有警示作用。

但是如果红色按钮和绿色按钮换位置，并不会影响视力，但不是很好的体验，随时挂电话都有可能出现误操作。

UI在我们的生活中无处不在，无论大小，它都存在于你看到和触摸到的体验中。所以UI不仅仅是一个艺术家，还要兼顾视觉效果和用户体验。用户非常挑剔，对视觉和体验的需求也在不断变化和提高。所以也就造就了一个不需要打代码，却依然可以得到高薪互联网工作的UI设计师。

那么，做UI培训到底是为了什么呢？什么样的UI培训好？戈德弗雷德阿多贝设计学院的核心竞争力是什么？为什么戈德弗雷德阿多贝设计院的主攻方向只定义为设计？这一系列的问题是你关心的，也是我们真正关心的。

对于戈德弗雷德阿多贝设计学院来说，我们的成长必须依靠学生的经验和反馈。所以做培训就是做教学质量，真正对学生有利，帮助学生通过学习实现就业。教学质量和教学体系的完整性必须是戈德弗雷德阿多贝的核心竞争力。这个问题得慢慢说。

先说我们大纲主线的中心思想，采用后推制的原则。

什么是后推制？

说白了，就是整合市场对UI设计师这个职位的需求，以及大多数企业对UI设计师这个职位的标准，推回我们的课程大纲。这样学生所学所做的，才能符合市场，才能真正用商业项目的标准来衡量。

闭门造车不一定有用，个人认为有用的也不一定有用。只有适合真正的招聘市场，才能制定出所谓的精品课程。

接下来，让我们把戈德弗雷德阿多贝的课程分开，看看我们如何学习用户界面课程。

你将在正式上课前进入训练营。

训练营的目的是让大家学习案例。版块包括PS合成/海报布局插画等。几个板块不断切换，都是有一定难度的干货。

这样的预设肯定不利于某些跳槽者的学习体验，零基础很容易被一开始的难度吓跑，但只要认真，就能学到不同的知识点。我们的目的是让你学习设计技巧，通过案例学习推回掌握软件工具，从0-1学习过程到结果，再从结果推回过程。这样就衍生出了很多知识点，并且把这些知识点和结果结合起来，这样才能真正学会软件，一定不能只学工具。

前期我们会让学生免费学习一周，让他们体验和操作，以此来判断自己是否感兴趣，体验做一个完整的案例所带来的快乐和成就感，进而决定自己是否真的想参加培训。从销售方面来说，我们的顾问只是带你去尝试和选择是否学习UI。而最后的决定权还是留给学生自己。

当然，训练营是在教学大纲之外的。正式上课开始后，他们会严格按照教学大纲的内容学习，以确保每个学生的知识能力。

下面五点我就告诉你，戈德弗雷德阿多贝设计院和其他UI培训不一样！

第一部分：手绘。

很多同行组织取消了手绘课程，我们不但没有取消，反而让难度更大。对于UI设计师来说，手绘能力是一种表达手段，是基本要求。手绘对于设计师来说也是一个创作的过程，我们要养它

1）结构素描。

从几何形开始画，了解几何形的组合，空间感和立体感，从而了解光影关系。结构是影响光的重要因素。在合成的案例里面，光/影是很复杂的，根据我多年教学和项目经验，这块也是学生很难掌握的，比如投影有几层，黑白灰的关系怎么去体现等等。

通过手绘石膏体，提高观察力，了解三面五调，把这些知识点从手绘带入到作品项目中，让学生学会自己去发现，自己去完善。从而提高作品的质量。

2）透视原理。

近大远小/近实远虚，透视的八字原则，而对于设计来讲，任何产品放置于我们画面上都有透视，在设计过程中严格按照透视的要求去执行，拥有设计师的严谨，这样的作品才会更有说服力。

3）构图。

无论是手绘还是做设计，我们都强调不能顶天顶地顶左顶右，一定要有边界，一定要有内容的位置。对于UI来讲，就是留白，就是视觉舒适，体验舒适。

所以，对于UI来讲，学习手绘，一定是不可替代的存在。

可以快速有效率的尝试设计，并能快速产生对比，获取新思路。

画的越熟练，对光影/透视/构图理解的更透彻，可以快速拆解你眼睛看到的现象并重新组合改变。获取自己的创意点。

我们可以画的不精，但是要习惯去画，带着目的去画。做一个会画画，会创意的UI设计师。

第二部分：GUI平面设计。

这个阶段是设计的基础部分，也是贯穿整个UI设计阶段的灵魂。有同学过来跟我们咨询课程时说只想学UI，不想学平面，学做APP就好了。的确每家机构课程的偏向不一样，正式课一开始就从图标，界面开始学。但是对阿多比来说，我们所要给到学生的是真正上班过程中的实战能力，和在设计这个横向领域里的创意/变通能力。作为一个设计师，我们必须脚踏实地，底子打好。

所以在平面课程中我们也引进了真实企业案例，真正的4A级别广告公司的成熟商业案例为依托

，这里也很感谢啰汉品牌设计对我们提供的支持。

这个阶段主要学习合成创意的能力，版式的能力，色彩和审美，品牌设计的能力。下面我们来一一细说。

1）创意合成。

对设计狮来说，合成能给大家带来趣味性，有丰富的画面感，是一个视觉和创意的存在，学好了合成，那么对工具有更加灵活的使用，小到简单的P图，素材的拼接，光影的绘制，透视的把控，以及调色，大到结构塑造，材质贴图，刻画细节都可以很熟练的掌握，也是提高学生思维扩散点有效的方式。所以，对我们每一个初学者来讲，需要有以下4点知识的构建：

脑洞大开，有想法。

学会怎么样找素材，怎么样找适合的素材能跟主题去关联契合（这是个需要耐心和时间）

需要懂手绘，了解三面五调以此帮画面捕捉光影。所以，课程大纲里我们需要学手绘。

软件的精通能力。

这些，都是我们在课堂上要给学生学习的点，从生活中的所见所感再到复杂的灵感扩散，学生需要有这样学习的过程。

《水果创意扩撒》